小编说：

“格物致知”与“汉字设计”相遇会发生什么？哲学思想与审美范式如何融合？如何用当代设计语言与方式传承中国古老传统文化？陈楠老师在学术届首倡“格律设计理论”，突出“格物致知行合一”的设计口号，今年视觉传达设计系副主任陈楠在文字大展之际推出集合他格律设计理论、汉字研究体系以及作品分享的最新力作《格律设计——汉字艺术设计观》一书。诚邀哲思惟文、钟爱设计的你，共同踏上这“格物致知行合一”的设计修行之路。 

▲《格律设计——汉字艺术设计观》

▲《格律设计——汉字艺术设计观》海报设计

- 关于本书 -

从1998年研究甲骨文与东巴文开始，陈楠老师即把目光投向中国传统设计思维中的模块思维。2004年在学术界首次提出“格律设计”的理论，并将这种研究成果运用于教学与实践之中。此后，格律设计观又经历了一个不断成熟的过程。

本书总结陈楠老师在视觉传达设计专业方向的理论研究与实践成果，在继承传统审美样式和理论的基础上建立了现代的格律设计理论，进而用其理论指导汉字设计的研究与实践，从中建构出全新的汉字艺术设计史观以及汉字设计方法。全书通过“格律设计”的理论阐述与设计实践案例分析，以部分手稿客观地呈现作者设计的思维过程和案例成果，使读者明确理解其研究史观与设计方法。该书适用于相关专业设计师、教师、学生。

▲《格律设计——汉字艺术设计观》学理内容图示

用“格物致知行合一”的设计哲学与方法论探究汉字设计的文脉、思想基础与表现形式，对于汉字设计历程的梳理与研究可从七个切入点、四条主线展开。

四条主线分别为：

1．“正”──汉字正体标准化的设计历程；

2．“草”──汉字快速书写的设计历程；

3．“音”──汉字注音方法的设计之路；

4．“饰”──汉字艺术化、装饰化的设计之路。

▲ 汉字设计是四条并行的历史线索

“格律设计”的提出与研究的目的和意义有三点：一、梳理中国传统艺术外在形式中蕴含的设计思维模式与方法论体系，弥补学界对这一部分研究的缺失；二、完善中国现代艺术设计理论框架，让世界了解这些形式背后的设计哲学与方法论体系；三、探索一套全新的系统设计方法，一种新的汉字设计模式。以上三点实际上包含了从设计史研究、设计理论探索一直到设计实践开拓的整个过程。

- 展览与书 -

新书《格律设计·汉字艺术设计观》是“汉字·格律——陈楠汉字艺术设计观”展览的集大成，展览中所有的图文、作品以及更加详细的学理讲解都囊括其中，本书作为献给此次展览和社会大众的一个礼物。陈楠老师将十几年的学术成果与设计实践从工作台迁移至展览之中，为热爱设计的大众打造了一个中国传统文化与当代设计的沉浸式体验空间，同时又将这样一个实体空间编排于纸质书上，让这份哲思与践行尽收眼底、一览无余。

▲ 湖北美术馆

书籍内页

展览现场

展示与展览现场

- 序–

格物致知·澄怀观道

2004年，汕头大学举办了一场名为“岁寒三友·诗意的设计”的大型学术论坛，论坛策划者杭间老师邀请我作为演讲嘉宾参与此次学术活动，希望我介绍在设计思维课程教学与汉字概念设计中的研究成果与创作心得。这是一场汇聚当时两岸三地诸多史论与设计界专家的重要讲坛，十四年前的我刚刚步入而立之年，是所有演讲专家中年龄最小的一位，心中其实非常惶恐。但作为热爱挑战的狮子座，我面对难题总会产生莫名的兴奋，开始思考如何应对“诗意的设计”这个命题。我注意到对于诗的讨论多会集中于抒情言志、描写意境与辞藻语句的凝练等，这就好比对于一个设计作品，人们多从创意和视觉形式加以讨论，而藏在形式背后的思维与方法却是我最感兴趣的部分。于是我马上联想到在设计思维教学中总结的有关结构设计、系统规则的设计方法问题，在诗词中就集中在“格律”这个词上。“格律”是一个既充满艺术魅力又显得非常理性的概念，不同的诗人，在一个被前人设计好的字数、断句、平仄均相同的格式结构规则中，可以创作出不同的题材、表现出不同的心绪或意境。冥冥之中，一种对艺术设计具有启发的思维方法开始在我脑海中形成，演讲的PPT成为这个新设计理论最初的思维路径与写作提纲，从中外格律诗词到中国传统文化中具有系统运行结构的案例分析一路说开去，用东西方传统文化与当代设计案例的比较证明这种方法的存在。演讲得到与会专家的鼓励，反响热烈，我也有一种从某种固定思维中解放跳脱出来的感觉，这是一种与单纯执着于追求视觉形式的变化或探讨工艺实现路径迥然不同的设计方法。

此后，无论在设计教学还是在创作实践环节，我都将格律设计理论运用其中，十多年来也不断积累经验、修正完善这一理论体系。本书提到从“格律”反观“格物致知”，从“格”的思考、格局的建立、格律的运行规则、格物致知，再到与阳明心学知行合一的融合，将理性的结构、规律性设计的突破创新和设计师本心加以融合，进一步提出“格物致知行合一”的全新概念。近年来，以格律设计理论与方法为基点，我在教学中将中国传统哲学转化为创意设计方法论，将设计哲学视为“设计思维与方法”课程教学的重要组成部分。本书所集结的是多年来有关“格律设计”理论的研究内容以及应用这种理论指导开展的汉字设计研究与实践，正是因为这些理论与方法的研究，我才能建立书中提出的全新的汉字艺术设计史观以及创作方法。本书的编写体例采取理论推进与创作实践案例分析相结合的方式，每个案例的分享都伴随汉字相关理论的研究。本书也介绍了我的部分创作手稿与思维过程，这样可以更好地理解本书的创作思维与方法，如在“正、草、音、饰”四条并行的汉字进化主线的轨迹中一一对应我的创作实践作品，包括“甲骨文字库”“东巴文”“新章草”与设计延展，江永女书线上转换器，用设计方法全新解读的楷书间架结构九十二法，以及金文、民间花写字、现代标志、图形设计中的创意汉字设计等等。

南宋宗炳所说的“澄怀观道，卧以游之”，最能形容我对于汉字艺术设计研究与创作的心情与状态。对我而言，这些工作并不仅仅是工作，是发自内心的快乐。联合国对于青年的年龄界定是18～44岁，这个知识是我作为“汉字之美”设计类总召集人时学到的，今年是我超越这个分界线的第一年，八月在中国第四个设计之都也是我的籍贯地武汉，举办关于我二十多年来中国文字艺术设计研究与实践的全国巡展“汉字·格律——陈楠汉字艺术设计观”，我想是时候对格律设计作一个阶段性的总结来向大家汇报工作了，所以就着手撰写了这本？《格律设计——汉字艺术设计观》，奉献给各位敬爱的师长、亲爱的朋友以及所有热爱中国设计哲学与迷恋汉字设计的人们，是为序。

陈楠

二零一八年八月

清华园

作者简介

陈楠

星空平台博士生导师

中国古文字艺术研究中心常务副主任

视觉传达设计系副主任

设计学博士

致力于中国传统文化与当代设计的融合，首倡“格律设计论”，提出“格物致知行合一”的设计理念，推动设计哲学与研究型设计教学与实践。著述《汉字的诱惑》《格律设计·汉字艺术设计观》等二十余部、论文数十篇。中国古文字艺术设计研究者，首款甲骨文设计字库、章草设计字库设计者。

中国美术家协会会员、北京工业设计促进会理事、中华海外联谊会理事，入选教育部新世纪优秀人才计划。2008年北京奥运会吉祥物“福娃”设计者之一，奥运火炬手。主持设计制定国内“特许设计”最早的规范性文本。荣获“光华龙腾奖-中国设计业十大杰出青年”。主持设计北京礼物、故宫博物院包装系统等重大设计项目，担任伦敦奥运会、NBA中国等艺术设计顾问。主讲课程“设计思维与方法”被评为清华大学精品课程。 “汉字之美”全球青年设计大赛视觉传达类总召集人、大赛评委。曾受邀在联合国教科文组织、中国驻旧金山总领事馆发表汉字设计主题学术演讲。2017年在北京举办《再造·甲骨——现代设计语境中的远古文字》大展、2018年在湖北美术馆举办《汉字·格律——陈楠汉字艺术设计观》全国巡展首展、《再造·甲骨》展览受邀参加第二届中国北京国际语言文化博览会。

《格律设计——汉字艺术设计观》

作者：陈楠

出版时间:2018年10月

责任编辑：张浩

出版社：湖北美术出版社

 图、文：视觉传达设计系副主任

陈楠